こんにちは！のむげです
最近の私は、映画観るぞ〜月間に入っています
忙しい時もあるので一日一本はさすがに無理なので、一週間に４本のペースで観てますが（暇な時は一日に２、３本）観すぎて次に何を観るのか全く思い浮かばないという飽和状態に陥っています。。
自分で観たいなと思ったのはほとんど観たので、今は誰かが「面白いよ〜」と言ったのから観ることにしていますが、皆言い尽した感が否めないような感じです。。
でもこんなに観ていても、まだまだうちのスタッフメンバーには追いつけないですね。。
もっと頑張りますが、何観よう。。


そんなのむげですが、最近観た当館の映画で面白かった、『鬼に訊け　宮大工西岡常一の遺言』をご紹介しようと思います

ではあらすじから……。


棟梁として法輪寺三重塔、薬師寺金堂、西塔を再建し、飛鳥時代から続く寺院建築技術を伝えていったことから、最後の宮大工と呼ばれていた、故・西岡常一をめぐるドキュメンタリー。
作業をする生前の彼の姿をとらえた貴重な映像や証言を通して、利便性や効率だけを追求するためだけに技術を発展させる現代の風潮への警鐘、自然と人間の共存の在り方などを訴えていく――。


最後の宮大工と呼ばれ、『法隆寺の鬼』とも呼ばれた西岡常一氏ですが、映画の中ではとても優しそうな笑顔でした。
でもでも、やはり現場に立つ姿は、まさしく『最後の宮大工』『法隆寺の鬼』という名にふさわしい、威厳のある姿です。

さて、皆様は「宮大工」というものがどんなものかご存知ですか？？
普通に家を建てることを職業にしている方は、大工さんと呼ばれますが、
「宮」が付くと、神社仏閣などの建築や補修に携わる大工さんのことです。
以前は日本全国に数百人以上いらっしゃったそうですが、現在では宮大工の継承者は百人以下になってしまったそうです。
中でも、西岡常一氏は非常に著名な宮大工の一人に挙げられます。

そんな西岡さんをとりあげたドキュメンタリーということで、若い方やら年配の方、あれこの人大工さんぽい……などなど、様々な年代の方が観にいらっしゃって下さっていて、皆様の関心の高さをうかがえます。
無論私も、歴史マニアなので早速鑑賞しました〜。
旅行好きな私、旅行に行けばご当地料理よりも、城神社仏閣メインで必ず行くのですが、そういう場所の補修をこのような方々がやっているんだなあというのがわかって、尚更興味深く鑑賞しました。
最近は建築物に興味があるので、以前は工事をしていると補修工事中か〜！と思っていましたが、この映画を観た後では、工事？！中見たい！中見たい！という気持ちになりましたよ


西岡常一氏が、生涯に手がけた改修、補修工事の中で代表的なものに挙げられるのが、
法隆寺解体修理、
法輪寺三重塔を再建、
薬師寺金堂、西塔などを再建、
です。

改修工事前の薬師寺は江戸時代後期に仮再建された金堂、講堂が建っていて、創建当時のままのものは、東塔だけだったそうです。
西岡氏はこの仮再建されていた金堂を本格的に再建し、焼けて無くなったままだった西塔を再建させました。
できあがった西塔は東塔よりも若干高く作られていますが、これは東塔が奈良時代に建てられ、現代に移行するまでに、基礎の沈みや木材の収縮のために少し小さくなったせいで、西塔も500年後に東塔と同じ高さになるように、西岡氏が計算して建てたそうです。
こういうのを聞くと、匠の技だなあと思いわくわくしますね
同じ高さになった西塔と東塔を見てみたいものです（笑）


また、西岡氏は「ヤリガンナ」と呼ばれるカンナの一種で、１５世紀〜１６世紀ごろに廃れて無くなってしまっていたカンナを復元させました。
これは映画内で使われていて、ヤリガンナで削った木くずの美しいこと……
カンナで削った木くずも、大根の桂剥きのようで美しいんですが、また違った美しさがあります。
是非是非観てもらいたいです。

映画内には出て来ませんでしたが、大阪の三ツ塚古墳から出土した「修羅」と呼ばれる木材や石材運搬用のソリのようなものを元に、西岡氏が修羅を復元されています。
このように、はるか昔の建築技法というものを非常に大事にし、それを現代にも生かそうとしている姿に、胸を打たれます。


西岡氏は映画内で「千年生きる建物には千年生きるヒノキが必要であり、その上で木の命を繋いでゆく技術が必要だ」と語っていました。
その言葉の通り、千年を生きる建物というものは、やはり独特の圧倒されるような神々しさなるものがあるような気がします。
建物全体が息をしているというか、『命』を感じますね。
一度伐採されて、生命が途絶えてしまったものが、また新たに宮大工が持つ技術によって命を与えられ、そうして今こうして神社仏閣として存在するんだなあと思うと、今も残る数々の建築物が、自然を敬い、自然と共に生きてきた日本人の本質を見るような気がします。

特に西岡常一氏は、改修工事などでコンクリートやセメントを使うことに非常に抵抗され、飛鳥時代からの建築技法にこだわり、後世に伝え続けてきたので、それこそ『最後の宮大工』と呼ばれるにふさわしい方だなあと思いました。
普段生活していて、見ることのできないその技術を、是非是非映画内でご堪能いただければと思います。

『鬼に訊け　宮大工西岡常一の遺言』は、
5/12（土）〜5/25（金）までの上映です。
9：50　13：45　17：40



ご興味ある方は是非！
それではこれにて

こんにちは。みのりです。
さて、前回・前々回と６月２４日(日)開催の『活動弁士とキネマの世界』についてご紹介してきました。

活動弁士とキネマの世界（１）　「活動弁士」って知っていますか？
活動弁士とキネマの世界（２）　「寄らば斬るゾ！特選時代劇」

今回のブログで紹介するのは、午後１３：３０からのＢプログラム「世界三大喜劇王！！」。
このプログラムでは、世界の三大喜劇王、その三者三様の作風の違いを楽しんでもらいます


三大喜劇王とは、チャールズ・チャップリン、ハロルド・ロイド、そしてバスター・キートンの三人のこと。
彼らはサイレント映画時代の寵児、圧倒的な実力と人気を兼ね備えた、コメディの達人たちです

サイレント映画時代は、ある意味ではシリアスな役者よりも、コメディアンに高いハードルが課せられていました。
なにしろ、コメディなのに文字通り「おもしろいことが言えない」状況なのですから。
無言で深刻な演技はできても、無言で笑わせる演技って…大変そうですよね

そんなハードルをクリアするため、三大喜劇王たちはそれぞれに、そこにいるだけで笑いを生む、独自の「キャラクター」を編み出しました。


たとえば、チャップリンのキャラクター「The little tramp（小さな放浪者）」はお馴染みですよね
ドタ靴と山高帽、手にはステッキ。小さすぎる上着と、大きすぎるズボン。チョビ髭をたくわえた顔は、常にちょっと驚いたような、困ったような、なんとも言えない表情です。



観客は一見してすぐに、「あ、チャップリンだ。これからきっと面白いことを始めるぞ」と期待に胸を膨らませます。
それが「キャラクター」の力です
チャップリンの生み出した「小さな放浪者」はあまりにもハマり役・当たり役なので、もはやチャップリン自身とキャラクターの区別ができないくらい。
だって「私服で普通に次の映画の打ち合わせをするチャップリン」なんて…想像つきませんよね

さらにチャップリンはパントマイムの名手でもありました。
もちろんサイレント期の演技はある意味すべてパントマイムなのですが、チャップリンの場合は、マイムでキャラクターの心情を表現することにとりわけ秀でていたのです。

中期から後期にかけての彼の作風は、そんな長所を生かすように、笑いの中にもあたたかな人間賛歌や、人間らしさを否定する現代社会への批判が盛り込まれています。
…いや、それは正しい表現ではないですね。
長所のマイムを生かすために人間賛歌を謳ったのではなく、本当に深い人間愛や愛に基づく怒りが心にあったからこそ、チャップリンのパントマイムはいつだって特別なのです。



今回上映する『チャップリンの冒険』は、チャップリンが純粋に笑いを追求していた、そして後に「一番幸福な時代だった」と回想している、ミューチュアル・フィルム時代最後の作品（チャップリンは何度も所属会社を移っています）。
この時点ですでに、彼一流のあたたかな世界観は映画全体を支配しています。
活動弁士・坂本頼光さんは、そこにどんな声色を重ねてくれるのでしょうか。
楽しみですね

ちなみに、『チャップリンの冒険』に登場する日本人は、チャップリンの専属運転手/付き人の高野虎市。
チャップリンは、自分の使用人を全員日本人にしてしまうくらい彼のことを評価していて、この映画にも出演させたそうです。
（ただ、高野虎市の奥さんは「役者業なんてみっともないことして…」と難色を示したそうで、当時の感覚がうかがい知れますね）


さてさて、二本目の作品『豪勇ロイド』主演のハロルド・ロイドは、三大喜劇王の中では一番マイナーな存在で、「第三の男」と言えるかもしれません。

彼のキャラクターはカンカン帽に丸ぶち眼鏡が特徴。
「ロイド眼鏡」と呼ばれるタイプの眼鏡がありますが、彼の名前が由来です。



ロイドのキャラクターの長所であり短所は、「普通の好青年」であること。
多くのアメリカの観客にとっては、イギリス出身で意図的に社会的弱者を演じるチャップリンや、近寄りがたい雰囲気のあるキートンよりも、「普通の」ハロルド・ロイドこそが、感情移入できるキャラクターでした
実際、当時の人気ではロイドはキートンを上回っているのです。

また、主演・監督・原案を兼ねて作品に自分のカラーを強烈に打ち出す他のふたりに対して、
ロイド作品はハル・ローチ(制作・原作)、サム・テイラー(原作)、フレッド・ニューメイヤー(監督)といった仲間たちとの、水も漏らさぬ鉄壁のチームワークで生み出されています。
チャップリンやキートンに対抗する強烈なキャラクターを無理してつくるのではなく、作品のクオリティを上げるためなら、自分は一歩下がってチームプレー。

偉大なる凡人ハロルド・ロイド。
実はとても知的で余裕のある人だったのだと思います
きっと日本独特の活動弁士というスタイルも、すんなり受け止めてくれることでしょう。



最後の作品は『キートンのセブン・チャンス』。
バスター・キートンのキャラクターと作風は現在でも通用するくらいモダンで洒落ている上に、人間の本質を鋭く突いているので、多くの俳優やクリエイターのリスペクトを受けています。
例えばジョニー・デップの演技なんて、かなりはっきりとキートンの影響を受けているように思えます。

「ストーン・フェイス」とか「凍りついた顔」なんてニックネームをつけられた通り、キートンのキャラクターは作中絶対に表情を変えません。
彼は映画の中で、転がる巨岩に追われたり、爆走する機関車に翻弄されたり…これでもかというくらいにトラブル続き
そしてそんなトラブルをくぐり抜けるために行われる、信じられないようなアクション
（スタントマン無し。特撮もＣＧも当然無し。危険過ぎて今なら撮影許可自体下りないような気がします）



でもとにかく、どんなトラブルに見舞われても、どんなアクションをこなしても、キートンはどこまでもスマートで無表情。

ひたすら無表情。



…ところが、観ているうちにだんだんと、彼がロボットのように何も感じないから無表情なわけではないということが伝わって来ます。

逆に人一倍見栄っ張りで、他人の目を気にする臆病者なので、困っている姿をさらしたくないのです。
それで、どう考えてもありえないような異常事態に巻き込まれているのに、「いえ、別に大したことではないので気にしないで」と必要以上に無表情に、不自然なくらいスマートに、自分自身を演じてしまう。
そこがジワジワと笑いを誘うのです。

だって、大小１５００個の岩に追われて死にかけながら無表情って…逆におかしいですよね

目立たないようにすればするほど悪目立ちしてしまう男、バスター・キートン。
坂本頼光さんは、はたしてどんな活弁でキートンを演出するのか。要注目です



以上、６月２４日(日)１３：３０から上映のＢプログラム≪世界三大喜劇王！！≫のご紹介でした。
三大喜劇王の三者三様のキャラクター、そして作品ごとの坂本頼光さんの活弁を、存分に堪能してください

どうも、シネ・ギャラリーの“福”支配人です。

当館サールナートホールでは季節に合わせて演奏会・コンサートを行っていて、
4/22はＳＢＳさんとの共同企画として「ディキシーランド・ジャズコンサート」を開催しました。
春らしい明るいノリで、参加いただいた方々の満足度も高かったのではないでしょうか？

さて、次は恒例となっている初夏の演奏会「ジャカランダを愛でる会2012」を開催します。
ジャカランダをご存知ない方もいらっしゃると思うので、今日は演奏会のご案内より先に、
「そもそもジャカランダとは何ぞや？」からご紹介させていただこうと思います。
(なので、“福”支配人としてではなく“企画チーフ”として今日はご案内します)

ジャカランダは当館向かいにございます宝泰寺の中庭に生えている樹木花のことで、
毎年６月上旬から中旬に掛けて見事な紫色の花を咲かせ、宝泰寺の名物となっています。

お寺の中庭は日中(10時〜17時まで)、どなたでも無料で鑑賞できまして、
毎年2000名の方がジャカランダの綺麗な紫色の花を観賞しに来られるそうです。
桐の花に似ていることから、移民として南米に渡った日本人は「桐擬き（キリモドキ）」と呼んだり、
ハワイでは日系人が日本の桜を偲んで「ハワイ桜」や「紫桜」と呼んでいるそうです。
満開を過ぎるとあっという間に散っていきますので、「桜」という名前が付けられるのも納得です。

また、もともと中南米原産の樹ということで日本での生育は大変難しく、宝泰寺のジャカランダは
種から温室で１３年、防寒設備の中で３年、路地に植え付けて２０年、なんと３６年の歳月をかけて
育ったものなので、大変貴重な花と言ってもいいかもしれません。

「ジャカランダを愛でる会2012」ではその花を一日限定でライトアップさせ、
その鮮やかな紫を楽しみながら趣きのある演奏を楽しんでいただこうという企画です。

先述した通り、一般の方は昼間しか観賞できないので、この演奏会に参加された方のみが、
ライトアップされたジャカランダを見ることができるという大変貴重な機会となります。

上の写真は「ジャカランダを愛でる会」のイメージです。
ちょうど左側に見えるのが演奏会場となる宝泰寺の客殿で、
ジャカランダの花は右側上部に見えます。
（敢えてジャカランダの画像掲載を控えましたので)
是非、実際にお越しいただきご覧いただきたいと思います。

今年の演奏会は、三味線音楽の最古点である地唄の
演奏家・富田清邦さんをお招きして、
初夏の宵をこの紫色の花と共に楽しんでいただこうと考えています。

現在、チケットも販売中です。
特設ＨＰはコチラ・・・「ジャカランダを愛でる会2012」
毎年６月上旬の見ごろの時期に近づくと、
（ありがたいことに≫チケットは完売してしまいますので、
是非、お早めにお求めいただくことをお勧めします。

どうぞ、お楽しみに。